中央民族大学舞蹈学院：创新人才培养模式 促进舞蹈与音乐交融

　　舞蹈与音乐是人类的古老艺术形式，是展现人的思想感情、反映社会生活的重要艺术活动，两者具有和谐统一、互为诠释的密切关系，乐舞合一才能“谓之中和”。作为中国民族舞蹈家的摇篮，中央民族大学舞蹈学院在人才培养方面拥有专业化的平台及优秀的师资力量，是培养优秀艺术人才的重要阵地。学校不断创新人才培养模式，通过创新教学理念、营造良好教学氛围、优化教学方法、加强教师队伍建设等举措，着力促进舞蹈与音乐的交融，培养了一批又一批优秀的艺术人才。

　　创新教学理念，明确“音乐+舞蹈”人才培养方向

　　音乐与舞蹈是互为诠释的关系，音乐影响着舞蹈的表现力与感染力，是舞蹈艺术中不可分割的重要构成。学院着力创新舞蹈教学理念，强调音乐与舞蹈融合的重要性，确保音乐与舞蹈在教学实践中的交融。

　　学院着力集聚优质资源、创新人才培养模式，实现人才培养质量提升与项目实施之间的协同并进。舞蹈学院多次召开本科生、研究生人才培养工作系列会议，覆盖各层次和专业类别学生的培养方案，为更好地实现音乐与舞蹈的交融、建设更高水平的人才培养体系提供必要的保障与支撑。

　　学院开设的“音乐基础理论”“编舞技法”“曲式分析”等课程，结合舞蹈艺术的实践性，培养学生将音乐与舞蹈的交织关系进行深入分析，根据不同音乐特点设计动机并融入编舞练习，通过推敲打磨形成音乐与舞蹈的有机整体。

　　在人才培养上，学院召开“你说、我说、大家说”——关于“美学视野下舞蹈素养的构成体系与实践路径研究”等项目研讨会，引导师生主动思考如何创新人才培养模式，并在教学过程中实现与学生共成长、同收获;召开“对标新要求，探索新方法”2021年学生工作研讨会，要求教师们引导学生拓展视野、转换思维方式，帮助学生理论联系实际地发挥专业优势。

　　此外，学院还举行了“民族舞蹈教育教学研讨会圆桌会议”，搭建凝聚民族舞蹈教育智慧的学习平台，用开放和包容构建更优秀的民族舞蹈教育科学体系。

　　优化教学环境，营造“音乐+舞蹈”人才培养氛围

　　学院着力营造良好的教学环境和浓厚的学习氛围，并在课余时间组织各种艺术实践活动，使得学生在耳濡目染中实现舞蹈与音乐的交融。创作并演出民族舞剧《情深谊长》，将音乐与舞蹈融入艺术创作实践;在国家大剧院成功上演“春华秋实”——中央民族大学舞蹈学院《民族舞蹈优秀原创作品荟萃》专场晚会，充分展示了学院一流的教学质量及人才培养成果;受邀参与《玛纳斯》《五星出东方》等音乐、舞蹈类大型剧目演出，让师生深切感受到乐舞交融的艺术魅力;献艺新西兰中文周，民族音乐与舞蹈演出成为中国文化的亮丽名片，充分展现了中华民族的多彩文化。

　　学院还派出钢琴伴奏青年骨干教师赴美国爱荷华州德雷克大学、加州大学访学，将国外高校多元化的教学理念带回国，使音乐与舞蹈教学相辅相成、互为诠释，教学过程更加多元化。

　　优化教学方法，强化“音乐+舞蹈”人才培养技能

　　学院不断优化舞蹈教学方法，传承延续音乐与舞蹈常态化融合的教学方式，提升了人才培养的质量，避免“只会跳舞不听音乐”的人才培养现象。在音乐与舞蹈两种艺术形式交融、碰撞的过程中产生很大的“化学”反应，从而发挥事半功倍的效果。

　　扎实开展尖子人才培养计划，让尖子班全体学生参加“欢乐教研周”活动，在师生面对面的接触中更深刻地理解音乐与舞蹈的关系。

　　学院注重以赛促教、以赛促学，鼓励学生积极参加“挑战杯”全国大学生课外学术科技作品竞赛红色专项活动，一举斩获多个奖项;选送5部优秀作品参加高手云集的第十三届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞评奖活动，均获得了赞誉;赴新加坡参加第二届亚洲舞蹈艺术节暨亚洲舞蹈大赛，斩获多个奖项;参加第九届华北五省市(区)舞蹈大赛并斩获佳绩;举办“倾听我心声音，唱响青春旋律”歌唱大赛，优美的旋律和充满魅力的表演台风深深打动了每一位观众的心。

　　加强教师队伍建设，激活“音乐+舞蹈”人才培养动力源

　　师者教之基，教师是人才培养的重要力量。学院坚持强化教师队伍建设，通过构建优秀的教师队伍，不断激活创新人才培养机制的动力源，真正实现音乐与舞蹈的交融。

　　学院不定期举行各类文化交流活动，在交流中成长并实现美美与共。与美国杨百翰大学进行舞蹈、音乐两个专业板块的国际文化交流，使得中国的舞蹈、音乐艺术向世界传播、推广;与赞比亚国家舞蹈团进行舞蹈文化交流;派员赴塞尔维亚参加第三届中国—中东欧舞蹈文化联盟会议，不断加强国际舞蹈文化交流合作的同时，提升我国民族舞蹈的国际影响力;参与“一带一路”民族艺术教育比较与交流国际学术研讨会;承办“海外知名学者民大讲堂”系列活动，特邀国内外著名音乐舞蹈艺术家开办知识讲座及舞蹈交流活动，提升教师们对音乐舞蹈融合性的认识。

　　学院还举办多届民族舞蹈教育教学研讨会钢琴伴奏教学系列研讨会议，着力推进我国艺术院校民族舞蹈学科的建设和发展，促进各民族地区的民族舞蹈教育的沟通与交流，更好地传承和弘扬民族文化;邀请北京舞蹈学院、中国艺术研究院等多所艺术院所的专家开办以“舞蹈钢琴伴奏应用研究——中国古典舞钢琴伴奏技术技巧应用”等为主题的讲座，针对舞蹈音乐伴奏技术技巧应用等内容进行深入讲解，进一步强调舞蹈音乐是为舞蹈而生、为舞蹈而做，是舞蹈不可或缺的一部分。

　　此外，学院组织教师赴全国各少数民族地区开展采风活动，让采风团成员更深入地感知民族文化，为今后的舞蹈教学与艺术创作提供更多的优质素材。

　　在科研方面，学院注重跨专业协作，产出于教学实践并反哺于教学，钢琴教研室教师在多年的舞蹈钢琴伴奏教学实践中积累，并与舞蹈教师合作编创了多部各个舞种的舞蹈音乐教材，其中包括《中国民族民间舞蹈音乐》(上下册)、《“合”之寻中国古典舞女班基训教材》、《芭蕾舞基本功训练钢琴曲》、蒙古族舞蹈教材音乐、藏族舞蹈教材音乐、民族舞蹈技术技巧教材音乐等。这些教材目前被各个专业院校、团体、网络媒体所应用。学院还积极开展交叉学科课题研究，拓展了舞蹈学科音乐研究的新方向。

　　音乐与舞蹈的融合能够更好地塑造舞台形象、反映生活、表达情感，达到更具感染力、更跌宕起伏的艺术效果。中央民族大学舞蹈学院在教学过程中注重音乐与舞蹈的交融，在人才培养中始终遵循音乐与舞蹈紧密结合的原则，致力于培养更多能够用“音乐+舞蹈”的方式抒发同一情感、创造同一形象的优秀艺术人才，让中国各民族绚丽的艺术文化得以更好地传承与发展。(马庆玲)

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